展覧会

出品者藤井美加子（1990年修士課程修了）ほか日　程2026年5月25日（月）～2026年5月31日（日）時　間12:00～19:00※最終日17:00まで※29日は21:00まで場　所柴田悦子画廊東京都中央区銀座 1-5-1 GINZA HOLON II 2FＷＥＢhttp://shibataetsuko.com/wp/ 建築から木工の世界に転じ繊細でスタイリッシュな家具を制作する藤井慎介と、明るくモダンな画風で日本画に新境地を開いた藤井美加子の初めてのコラボレーション。響き会う世界をご紹介します。　 ＧＩNＺA画廊の夜会 日　程2026年5月29日（金）時　間17:00～21:00参加費無料　※事前申し込みは不要です主　催銀座ギャラリーズ協　賛全銀座会催事委員会協　力銀座社交料飲協会／株式会社レジストアート問合せ銀座ギャラリーズ事務局／斉藤　info@ginza-galleries.com 銀座１丁目～８丁目（東京都中央区）の24 画廊が夕方から夜にかけて一斉に開廊し、それぞれ趣向を凝らした展覧会でおもてなしを致します。夜の銀座で画廊巡りをお楽しみください。

出品者宮島えりか（2010年美術学部卒業）日　程2026年6月3日（水）～2026年6月7日（日）時　間12:00～18:00（最終日は17：00まで）場　所むかでや画廊宮城県仙台市青葉区一番町3丁目11-10 元 ツルハドラッグぶらんど～む店 2FＷＥＢむかでや画廊 　　　　　　　　　今月の感謝祭 日　程2026年5月28日（木）時　間18:30～20:00場　所ギャラリーボチュー宮城県仙台市青葉区一番町2-7-3サンモールシティビル３階ＴＥＬ022-797-8040ＷＥＢギャラリーボチュー参加費約2000円主　催宮島えりか事務所

Screenshot 出品者栗本佳典（1987年修士課程修了）日　程2026年7月28日（火）〜2026年8月2日（日）時　間12:00～19:00（最終日は18:00まで）場　所ギャラリー恵風京都府京都市左京区聖護院山王町２１ー３（京都市左京区丸太町通東大路東入ル南側）会員活動助成2026

団体名「千葉多摩美会」神谷紀雄（1963年美術学部卒業）小島弘子（1963年美術学部卒業）三上雅毅（1964年美術学部卒業）浅野わこ（1968美術学部卒業）奥田みえこ（1969年美術学部卒業）豊田サチ子（1970年美術学部卒業）佐藤美和子（1975年美術学部中退）篠田彰子（1976年美術学部卒業）松丸典代（1978年美術学部卒業）佐藤陽子（1978年美術学部卒業）出射茂（1978年美術学部卒業）石原重人（1980年美術学部卒業）浅野朋子（1983年修士課程修了）坂井裕美（1981年美術学部卒業）相馬千賀（1982年美術学部卒業）川越三郎（1984年修士課程修了）三谷薫（1988年美術学部卒業）駒田朋子（1990年美術学部卒業）坂充央（1991年美術学部卒業）岩井克英（1993年美術学部卒業）杉浦充（1999年修士課程修了）上開地真雪（2001年美術学部卒業）浅野紋子（2002年美術学部卒業）上谷知沙子（2008年美術学部卒業）浅野拓也（2016年修士課程修了）秋山瑠愛（美術学部在学生）日　程2026年6月9日（火）〜2026年6月15日（月）時　間9:00～16:30（最終日は16:00まで）場　所千葉県立美術館　第4室千葉県千葉市中央区中央港１丁目１０−１会員活動助成2026 【ギャラリートーク】2026年6月9日（火）15:00〜　会場にて

出品者岡田育美（2014年修士課程修了）霧生まどか（2016年修士課程修了）熊崎阿樹子（2005年修士課程修了）西山瑠依（2014年修士課程修了）濵田路子（2012年修士課程修了）　本田将也（1998年美術学部卒業）又村彩恵子（2000年美術学部卒業）ほか日程2026年5月24日（日）～2026年5月31日（日）時間11:00～18:00最終日11:00～16:00入場料無料場　所小杉画廊〒211-0063 神奈川県川崎市中原区小杉町3丁目1501-1-304 セントア武蔵小杉 A棟3FTEL044-572-9031WEBkosugiga.sub.jp協　力apc 株式会社青山パッケージングセンター 版画や絵画、彫刻、立体作品を本業とする作家たち。本展では、普段の展示では表に出ることの少ない、手芸やブックカーバ、レターセット、小さな立体、ドローイングなどの手仕事に光を当てます。それらは日々の生活の延長にある制作ものだったり、作業の途中で生まれた品や、自身の作品への実験的なアタックだったり、作家の感覚や思考がより率直に表現されていると推測されるものたちです。本業の作品と並べて展示することで、平面と立体、アートとクラフト、完成と途中といった境界が、静かに交差していきます。二つの制作が同時に進む、パラレルな時間。その重なりの中に立ち上がる、作家のもう一つの姿を、是非会場でご体験ください。

第19回 個展 出品者大谷望（2011年美術学部中退）日　程2026年5月30日（土）～ 2026年6月6日（土）時　間11:00～18:00（最終日は17:00まで）場　所アートスペース月光醤油福島県福島市大森字下町27-1入場料無料後援団体福島市、福島民友新聞社、福島民報者 今回は、作家（大谷 望）発表による「大谷 望　第19回 個展」を企画・運営します。同作家の持ち味はなんと言っても、発表作中のキャラクターたちが、現実のどこかに存在するかのような世界観を書き出そうとする試みに溢れているところにあります。人知れず、ユーモラスな猫や動物たちが、油彩画、アクリル画、立体となって立ち現れます。約60展を展示いたします。 第20回 個展【回顧展】 出品者大谷望（2011年美術学部中退）日程2026年6月17日（水）〜 2026年6月28日（日）時間水、木、金10:00～17:00土、日10:00〜18:00休館日月、火場所cafe & gallery @peace福島県福島市瀬上町街道東17ｰ13入場料入場にはカフェでの１オーダーが必要です。後援団体福島市福島民友新聞社福島民報者 今回は、作家（大谷 望）発表による「大谷 望　第20回 個展【回顧展】」を企画・運営します。同作家の持ち味はなんと言っても、発表作中のキャラクターたちが、現実のどこかに存在するかのような世界観を書き出そうとする試みに溢れているところにあります。人知れず、ユーモラスな猫や動物たちが、油彩画、アクリル画、立体となって立ち現れます。約30展を展示いたします。 ■回顧展の目的オリジナリティ溢れる人気作品だけでなく、あまり見かけない作品などの展示により、時間の経過と共に変化したスタイルや技術を観察頂くことで、新しい魅力の発見に繋げることを目的に実施する。 ■作家紹介　当該作家は、二本松市AO主催「青年美術展」はじめ、福島県内では県展・FUKUSHIMA脈展、美協展に数多く出品し入選（特選→会友→会員）。また東京・京都・神奈川などグループ展/個展で作品公開を続け、令和４年秋からは全国各地の有名百貨店で開催される大規模イベント「猫フェスティバル」出店。令和６年から松山庭園美術館（千葉匝瑳市）猫ねこ展に、また同７年には日本最大規模で歴史ある創作招き猫展「にっぽん招き猫１００人展」に出展し、独創的作品を発表。　また海外公募展では、「仏　サロン・ドートンヌ（2019・2020年）入選、また同展から会員推挙（2022年）され、「仏　ル・サロン（フランス芸術家協会展）」（2020年）入選、「仏　パリ国際サロン」（2019年）協賛賞を受賞しています。　更に2023年２月には、初の画集「大谷望の世界　2014-2022」を出版しました。　平面（洋画）のみならず立体（像）にも表現枠を拡げる中で、作家は常に『何度観ても楽しめる作品づくり』を念頭に日々創作に邁進しています。

出品者三宅 一樹（2009年博士課程修了）日　程2026年5月19日（火）～2026年5月26日（火）＜会期中無休＞時　間11:00～18:00場　所壺中居3階〒103-0027東京都中央区日本橋3-8-5WEBhttps://www.kochukyo.jpお問合せ03-3271-1835 風薫る五月、「八雲立つ」と題しまして三宅一樹による神像彫刻展を開催する運びとなりました。 聖なる木片に神の姿を見出す制作姿勢は、三宅が一貫して大切にしてきた独自のスタイルです。風雨に耐え樹齢を重ねた、強い個性を持つ神木に対峙し、潜む姿をゆっくりと時間をかけて看破し、鑿を振るう。偶然に、時に必然に、生まれ出た作品と作者との邂逅には多くの時間を要します。クシナダヒメが、または白兎が、複雑な木のうねりと木肌と奥に見えた瞬間の作者の心の煌めきは如何ほどでしょう。 スサノオノミコトが和歌に詠んだ八雲。出雲の山々に湧きおこる無数の雲のごとく、それぞれの物語を伴いながら、一点ずつ揃えられた作品群が会場で幾重にも響き合う様を多くの皆様にご鑑賞頂きたく、皆様のご来場をお待ちいたしております。 新作木彫刻、デッサンなど約20作品を展示販売いたします。展覧会ごとに揮毫し、彫り上げるタイトル看板も見所のひとつです。ぜひご覧頂けましたら幸いです。

出品者金藤みなみ（2013年修士課程修了）ほか日程2026年5月14日（木）～2026年5月31日（日）休廊日月曜、火曜時間12:00～18:00入館料500円（学生無料）場　所KOGANEI ART SPOT シャトー 2F東京都小金井市本町6-5-3 シャトー小金井 2FWEBThe LUCKY choices：作ると生きるの分岐点企画・主催宮野かおり協　力NPO法人 アートフル・アクショングラフィックデザイン宮野祐 本展は、美術作家の「作る」と「生きる」の両立を考える展覧会です。ワークライフバランスが社会の共通認識となった昨今、キャリアの重要局面を迎える30代前後は、結婚や育児、介護など、人生の大きな転機と重なります。美術作家にとっても、こうしたライフイベントと制作の両立は困難であり、活動継続を断念せざるを得ないケースも少なくありません。今回は、これまで美術業界で語られることの少なかった「妊娠・出産・育児」を起点に、そこから派生する多様な生活の課題を見つめます。相談や公表がしにくい空気、周囲の「配慮」が結果的に機会を奪う構造、そしてジェンダーギャップや不安定な経済基盤は、性別を問わず切実な課題です。これらは、家族のケアや環境の変化に向き合うすべての人にとって、決して無関係ではありません。本展では、いかに作家としてキャリアをサバイブするかを問い、表現を通して、前向きな「作る」と「生きる」のきっかけを模索します。 ※本展は多様な家族の形や性的指向を否定するものではありません。

出品者アラキケイ（2023年修士課程修了）日　程2026年5月22日（金） ～ 2026年5月31日（日）時　間11:00～16:00展示入場料無料場所Link Collective Studio 東京都港区高輪1-20-2 NEUK白金高輪 #104WEBアラキケイ 展示・ワークショップ　織る ー それは話すこと 【関連イベント】アラキケイ 織物ワークショップ日程第1週末　5月22日（金）〜24日（日）11:00〜13:00 / 14:00〜16:00第2週末　5月29日（木）〜31日（日）11:00〜13:00 / 14:00〜16:00参加費4500円WEBワークショップ

出品者坂巻裕一（2003年美術学部卒業）日　程2026年5月5日（火・祝）～2026年5月11日（月） 時　間11:00～18:00（初日13:00〜最終日～17:00）会　場横浜赤レンガ倉庫 1号館 2階〒231-0001 神奈川県横浜市中区新港１丁目１−１WEBhttps://akarenga.yafjp.org/event/ten-ten2026/ ゲスト展示　「元日本タイポグラフィ協会会長 篠原榮太氏の仕事」 出品者堀内肇（1984年美術学部卒業）稲澤美穂子（1979年美術学部卒業）篠原榮太（元多摩美術大学グラフィックデザイン専攻教員）

出品者橋本トモコ（1996年修士課程修了）日　程2026年5月8日（金）～2026年5月24日（日） 時　間金　　15:00～19:00土日　12:00〜18:00休館日月曜～木曜日会　場gallery neo_/Senshu〒305-0047 茨城県つくば市千現１丁目23−４ マイコーポ 二の宮 101お問合せsen.jotarotomoda@gmail.com この度 gallery neo_/Senshuでは5月8日（金）より「橋本トモコ個展　つなぐ、めぐる」を開催することとなりましたのでここにご案内申し上げます。 橋本トモコはこれまで古典的な油彩技法を用い作品を制作してきました。そして絵画をどの様に成立させるかに意識を置いていました。それは、キャンバスの中の構造だけではなく、作品の置かれる空間の中においてでもありました。それ故モチーフそのものよりも、形が周囲の空間をどのように生み出すかや、画面の中の形と余白の関係、さらには展示空間との関係を重視し、絵画が置かれる環境や鑑賞者の動線までを含めて作品を構成するインスタレーション的な視点を絵画に取り組む試みを展開してきました。 その構成された展示の中で、あまり表に出ないようにされていた一つ一つの画面の中の感情が、2019年のスイスバーゼルのアーティスト・イン・レジデンスに滞在して以降現れるようになりました。近年の制作では感情や記憶、時間の流れといった要素を無理に排除するのではなく、それらを自然に受け入れていこうとする姿勢へと変わりました。風景や水の流れといったモチーフを通して、人が生きる時間の重なりや消えることのない痛みや記憶の存在が静かに示されています。 スイスでの滞在中に見た美しい川。その川に浮かび、いづれは底へ沈み、水に溶けていくオフィーリアをそこに感じた作家は、同時にその水が川を下り海に戻り、また雨となって人々を癒す水となっていくという、存在するものはいつかは朽てはて、そしてめぐっていくのだという事へ思い至ります。 2022年の展示「川を歩く」（CAFE&SPACE NANAWATA）ではその思いを背景に川の持つ時間を空間に示そうと試みました。 今展示は近年試みできた「時間の流れを空間の中に現す」に繋がる展示になっています。「つなぐ、めぐる」という言葉には、生と死の間にめぐる喜びも悲しみもすべて尊く、それはまた次の生への育みとなり連なるめぐっていくことを示しているように感じ取れます。 古典技法によって薄い層を重ねながら時間を蓄積するように制作される橋本トモコの絵画は、これまで人々が繋いできた希望や祈りを静かに受け入れ、また次へつなごうとする行為のようにも感じます。 新しく取り組んでいる版画作品も今展示の中で別の時間軸の存在として美しい風景を構成します。